Oramai ne siamo certi. Il microfono (o le cuffie, la chitarra, le bacchete, etc...) è mooolto più leggero della sacca di cemento, della cazzuola o del secchio di vernice. Ma ora è anche più leggero degli altoparlanti, della struttura luci, dell'occhio di bue o del rack outboard. Tutto vero, ma il musicista, il cantante o il deejay di turno che deve esibirsi ha bisogno di arrivare alla location e trovare tutto già montato per il soundcheck piuttosto che per l'esibizione.
Ma chi deve montarlo? Chi deve allestire? Chi deve scaricare i mezzi? Ma anche, chi ripone tutto sui bilici per lasciare il posto e magari recarci nella location di domani? Questo è un problema sempre più in auge di cui il nostro amico e collega Mike Megaro, deejay e CEO di Exclusive Events, ci ha parlato nella questione di seguito riportata. Buona lettura.
Nel panorama dell’intrattenimento notturno, i riflettori sono spesso puntati sul glamour di dj, performer e location mozzafiato. Ma ovviamente, quella è solo la punta dell'iceberg di un sistema più complesso, dove magari il tempo e le risorse maggiori sono senza alcuna luce puntata e non hanno microfoni accesi per raccontare. Paradossalmente, anche se può risultare ovvio, soprattutto negli spettacoli one shoot ed itineranti, le ore relative alla parte tecnica del pre e post show, sono molte di più rispetto all'evento stesso. Così come le risorse umane impegnate in tali attività. Tuttavia, tale realtà meno scintillante ma altrettanto cruciale - per non dire fondamentale - è in egual misura importante per il successo di un evento: in soldoni, il lavoro manuale e tecnico di chi si occupa delle attrezzature audio e video è parte stessa dello show, anche se in modo passivo rispetto ad esso. Negli ultimi anni, sempre più imprenditori del settore si trovano però a dover fare i conti con una sempre più carente presenza di personale qualificato (e non) per queste mansioni essenziali.
Il problema non è nuovo, ma la pandemia e i successivi cambiamenti del mercato del lavoro lo hanno amplificato in modo esponenziale. Molti giovani, che un tempo accettavano lavori anche giornalieri, temporanei e notturni, oggi preferiscono occupazioni con orari più regolari o che richiedano meno sforzo fisico (non potete neppure immaginare quante volte ci siamo sentiti dire "io non ho problemi di orari, ma non voglio lavorare il sabato notte!"). Inoltre, il settore dell’intrattenimento sta soffrendo un nuovo paradosso: mentre si fa sempre più strada l’esigenza di attrezzature tecnologicamente più sofisticate, diminuisce il personale in grado di poterci metter mano (per non dire che abbia voglia di imparare a farlo!).
La preparazione tecnica è un altro fattore critico.
La logistica dei sistemi audio, luci, mixer e ledwall (quei veri e propri muri televisivi) non è solo una questione di sforzo fisico. Spesso serve un know-how basilare delle apparecchiature che eviti costosi danni ed infortuni prevedibili. Ma trovare manodopera con la minima esperienza è sempre più raro. Ed allo stesso tempo, formare nuove figure richiede tempi e risorse che molti imprenditori non possono permettersi attualmente.
Questa carenza si traduce in ritardi nelle operazioni di logistica, ingaggi più elevati per le figure qualificate (sempre più introvabili, costose e talvolta eccessivamente senza scrupoli) e un aumento dello stress per i team organizzativi. In alcuni casi, la mancanza di manodopera può persino mettere a rischio l’intero evento, con ripercussioni sull’immagine della struttura e sul grado di apprezzamento del pubblico stesso, unico e vero indicatore dell'indice di gradimento che può fare o meno la fortuna di un sistema complesso, a prescindere dalla qualità dello stesso o dello spettacolo (ma questo è un altro discorso che meriterebbe un articolo a parte perché purtroppo è strettamente legato ai fenomeni che negli ultimi 10 anni i social stanno creando).
In conclusione, la gestione del personale per lo stoccaggio, movimentazione e l’allestimento delle strutture multimediali - soprattutto quelle legate agli eventi itineranti - non è un dettaglio marginale ma tutt'altro, in pratica una delle componenti chiave del successo di ogni evento. Riconoscere e affrontare questo problema è fondamentale per garantire sostenibilità e qualità nel medio/lungo termine. La vera sfida di oggi, è trasformare un compito spesso sottovalutato o considerato marginale in un’opportunità per innovare e migliorare l’intero settore.
La soluzione per gli imprenditori della notte appare oggi quella di affrontare questa sfida con approcci innovativi. Una possibilità è investire in tecnologie che ne semplifichino il trasporto e l’installazione, come sistemi modulari e attrezzature più leggere. Un altro punto chiave potrebbe essere quello di creare partnership con scuole tecniche, enti di formazione o accademie musicali (successivamente alla legge Polverino/Berlusconi del 2005 in materia di comparazione dei titoli accademici ne sono nate tante anche se è ancora molto lontana questa materia dalle Università statali e non, salvo alcune eccezioni come l'Ateneo delle Marche) per attirare nuovi studenti ed appassionati del settore ed assegnare loro un percorso di studi specifico. Valorizzare al meglio questo tipo di lavoro, sia economicamente sia a livello di titolazioni su carta, potrebbe renderlo più appetibile alle nuove generazioni, anche perchè ad oggi sussiste ancora il falso mito della poca sostenibilità economica in quanto, per convenzione, si pensa che siano lavori in cui il salario sia modesto, cosa assolutamente non veritiera soprattutto a livello professionale (per non parlare poi delle figure tecniche specifiche, come fonico ed ingegneri del suono per esempio, che anche se lavoratori freelance, hanno compensi giornalieri che al lordo possono giungere anche a cifre a quattro zeri.
La speranza in un futuro non troppo lontano è che, come in tante altri indirizzi, ci sia una più corretta comunicazione, una più efficace legiferazione specifica che aiuti anche la coretta veicolazione delle informazioni perchè purtroppo o per fortuna, successivamente alla pandemia del 2020/21, le attività di spettacoli e manifestazioni aumentano sempre di più ma di conseguenza non è solo la parte artistica a dover aumentare di numeri e livelli - oltre che quella tecnologica - ma anche il reparto più underground della macchina spettacolo deve crescere numericamente, ma al momento siamo ancora in controtendenza.
Magari tu che in questo momento stai leggendo l'articolo e sei interessato a questa attività, colgo l'occasione per dirti che ovviamente siamo sempre in cerca di personale. Pertanto, qualunque sia il tuo sesso, sei della provincia di Salerno e dintorni, sei automunito e magari anche appassionato di informatica, musica, curioso e perchè no magari anche in cerca di un lavoro, potresti aver trovato ciò che fa per te, faccelo sapere. In che modo? Compila il form dedicato che trovi cliccando qui e scorrendo in fondo alla pagina oppure inviando una email direttamente all'indirizzo info@vincenzovolpe.com ed inserendo nome, cognome e contatto telefonico specificando perchè ci hai scritto e stai pur certo/a che ti contatteremo per un colloquio in tempi brevi, possibilmente presso i nostri studi oppure da remoto.
Provaci, no!?! Magari cercavamo proprio te!
Mike Megaro
Dj e CEO di Exclusive Events
Opmerkingen